Juweliersware-ontwerp is altyd nou verwant aan die humanistiese en artistieke historiese agtergrond van 'n spesifieke era, en verander met die ontwikkeling van wetenskap en tegnologie en kultuur en kuns. Byvoorbeeld, die geskiedenis van Westerse kuns beklee 'n belangrike posisie in die Bisantynse, Barok, Rococo-styl.
Bisantynse juweliersware-styl
Kenmerke: oopwerk goud- en silwerinlegsels, gepoleerde edelstene, met 'n sterk godsdienstige kleur.
Die Bisantynse Ryk, ook bekend as die Oos-Romeinse Ryk, was bekend vir sy grootskaalse handel in edelmetale en -stene. Van die vierde tot die vyftiende eeu het Bisantium ontsaglike keiserlike rykdom besit, en sy steeds groeiende internasionale handelsnetwerk het Bisantynse juweliers ongekende toegang tot goud en edelstene gegee.
Terselfdertyd het die juweliersware-verwerkingstegnologie van die Oos-Romeinse Ryk ook ongekende hoogtes bereik. Artistieke styl geërf van Rome. In die laat Romeinse Ryk het nuwe variëteite van gekleurde juweliersware begin verskyn, die belangrikheid van edelsteenversiering het dié van goud begin oortref, en terselfdertyd is eboniet-silwer ook wyd gebruik.
Goud- en silwerskelettering is een van die belangrike kenmerke van Bisantynse juweliersware. Een van die bekendste goudverwerkingstegnieke in Bisantium is opusinterrasile genoem, wat was om goud te skeletiseer om delikate en gedetailleerde patrone met 'n sterk reliëfeffek te skep, 'n tegniek wat lank gewild was vanaf die derde eeu n.C.
In die 10de eeu n.C. is die tegniek van buryn-emaljering ontwikkel. Bisantynse juweliersware het die toepassing van hierdie tegniek, wat behels dat 'n versinkte patroon direk in die metaalband gebrand word, emalje daarin gegiet word om die beeld op die metaal te laat uitstaan, en die gebruik van volledig geëmailleerde agtergronde uitgeskakel word, tot sy hoogtepunt gebring.
Groot gekleurde juwele stel. Bisantynse edelsteenwerk het gepoleerde, halfsirkelvormig geboë, platrugstene (cabochons) in uitgeholde goud bevat, met lig wat deur die halfsirkelvormig geboë stene dring om die kleure van die stene en die algehele kristalhelderheid van die stene in 'n gesofistikeerde en luukse styl na vore te bring.
Met 'n sterk godsdienstige kleur. Omdat die Bisantynse kunsstyl uit die Christendom ontstaan het, kan die kruis of 'n geestelike dier algemeen voorkom in Bisantynse juweliersware.
Barokperiode juweliersware styl
Eienskappe: majestueus, lewendig, sterk en uitbundig, terwyl dit oorloop van plegtigheid en adel, luuksheid en grootsheid
Die Barokstyl, wat in Frankryk gedurende die tydperk van Lodewyk XIV begin het, is statig en manjifiek. Destyds was dit in die tydperk van die ontwikkeling van natuurwetenskap en die verkenning van die nuwe wêreld, die opkoms van die Europese middelklas, die versterking van die sentrale monargie en die stryd van die Hervormingsbeweging. Die mees verteenwoordigende ontwerp van Barokjuweliersware is die Sévigné-strikknoop, die vroegste strikknoopjuweliersware, gebore in die middel van die 17de eeu. Die Franse skrywer Madame de Sévigné (1626-96) het hierdie tipe juweliersware gewild gemaak.
Die halssnoer hierbo getoon demonstreeremaljering, 'n algemene proses in Barokjuweliersware. Die bak van verskillende kleure emalje op goud het in die vroeë 17de eeu begin as 'n tegniese innovasie deur 'n juwelier genaamd Jean Toutin (1578-1644).
Die barokstyl van juweliersware het dikwels 'n sterk agora-estetika, wat nie onverwant is aan die uitgebreide gebruik van emalje nie. Dit was toe fyn emalje altyd op beide die voor- en agterkant van die juweliersware gevind kon word.
Hierdie kleurvolle tegniek is veral geskik vir die uitdrukking van blomme, en dwarsdeur die 17de eeu was daar 'n blom wat absoluut die hele Europa laat bloed kook en onthou het. Oorspronklik van Holland, was hierdie blom 'n openbaring in Frankryk: die tulp.
In die 17de eeu, dietulpwas 'n simbool van die hoë samelewing, en op sy duurste kon 'n tulpbol vir 'n hele villa verruil word.
Hierdie prys is beslis opgeblaas, ons het nou 'n term om hierdie situasie te beskryf, genaamd die borrel, is 'n borrel, sal beslis bars. Kort nadat die borrel gebreek is, het die prys van tulpbolle begin styg, bekend as die "tulpborrel".
In elk geval het tulpe die ster van die barokjuweliersware geword.
Wat die setting betref, was dit steeds 'n tyd toe diamante in goud gesit is, en moenie die metaal wat vir die setting van diamante gebruik word, onderskat nie, want teen die 18de eeu het goudgesette diamante al hoe minder algemeen in Rococo-styl juweliersware geword.
Juweliersware van hierdie tyd 'n groot aantal tafelgeslypte diamante, dit wil sê, die oktaëdriese diamant rou klip afgesny van 'n punt, is 'n baie primitiewe diamant gefasetteer.
So baie barokjuweliersware, wanneer jy na die foto kyk, sal vind dat die diamant swart lyk, eintlik nie die kleur van die diamant self nie, maar omdat die fasette te min is, kan die voorkant van die diamant nie deur die lig ingaan nie, aangesien die veelvuldige refraksie van die voorkant terug weerkaats word. Dus kan die skildery ook baie "swart" diamante sien, die rede is soortgelyk.
In die kunsvlyt van juweliersware-styl vertoon Barok die volgende eienskappe: majestueus, lewendig, sterk loop, terwyl dit oorloop van luuksheid en plegtige adel, minder van godsdienstige aard. Fokus op die eksterne vorm van uitvoering, met die klem op die vorm van verandering en atmosfeer van die uitvoering.
In die laat periode is die styl van die werk meer geneig tot pompeus, vulgêr en kleurvol, en begin die inhoud van die diepgaande uitbeelding en delikate uitvoering ignoreer. Die laat Barokstyl het die Rococo-styl in sommige aspekte geopenbaar.
Rococo-juweliersware-styl
Eienskappe: vroulikheid, asimmetrie, sagtheid, ligtheid, delikatesse, fynheid en kompleksiteit, "C"-vormige, "S"-vormige kurwes.
Eienskappe: vroulikheid, asimmetrie, sagtheid, ligtheid, delikatesse, fynheid en kompleksiteit, "C"-vormige, "S"-vormige kurwes.
“Rococo” (Rococo) van die Franse woord rocaille, wat rots- of skulpversierings beteken, en later verwys die woord na die rots- en mosselskulpversierings as kenmerke van die kunsstyl. As die Barokstyl soos 'n man is, is die Rococo-styl meer soos 'n vrou.
Koningin Marie van Frankryk was 'n groot aanhanger van Rococo-kuns en juweliersware.
Voor Koning Lodewyk XV was die barokstyl die hooftema van die hof, dit is diep en klassiek, die atmosfeer is majestueus, om die mag van 'n land te vertel. Teen die middel van die 18de eeu het Frankryk se nywerheid en handel kragtig ontwikkel en die mees gevorderde land in Europa geword, behalwe vir Engeland. Sosiale en ekonomiese toestande en die vooruitgang van die materiële lewe, vir die ontwikkeling van rokoko het die grondslag gelê, die prinse en edelmanne van luuksheid, in alle dele van Frankryk het 'n pragtige paleis gebou, en die interne versiering is 'n omgekeerde van die barok luukse skouspelagtige, wat die eienskappe van die hof van die feministiese opkoms weerspieël, dit wil sê, gefokus op die rompslomp en pragtige, delikate en pragtige dekoratiewe effek. Rokoko-styl is eintlik die vorming van Barokstyl doelbewus aangepas tot die uiterste onvermydelike gevolg.
Koning Lodewyk XV het die troon bestyg, en in Februarie 1745 het hy eendag sy obsessie vir meer as twintig jaar van ware liefde ontmoet - mev. Pompadour, dit is hierdie mev. Pompadour wat die Rococo-styl van 'n nuwe era ingelui het.
Rococo-juweliersware-styl word gekenmerk deur: slank, lig, pragtige en uitgebreide dekoratief, meer C-vormige, S-vormige en rolvormige kurwes en helder kleure vir dekoratiewe komposisie.
Rococo Art Deco put baie uit Chinese dekoratiewe styl, die Franse uit China se baie sagte kurwes, Chinese porselein en tafels en stoele en kaste om inspirasie te kry.
Patrone is nie meer oorheers deur afgode, godsdienstige en koninklike simbole nie, maar deur asimmetriese natuurelemente soos blare, kranse en wingerdstokke.
Die vorming van die Rococo-styl is eintlik die Barokstyl wat doelbewus aangepas is tot die uiterste onvermydelike gevolg. As jy meer wil weet oor die Rococo-juwelierswarestyl en kunsstylvriende, word dit aanbeveel om die verteenwoordigende film "The Greatest Showman" te kyk. Die hele film, van juweliersware tot kleredrag tot binnenshuise versiering, toon die eienskappe en sjarme van die Rococo-styl ten volle.
Rococo-styl juweliersware word gemaak met 'n groot aantal roosgesnyde diamante, gekenmerk deur 'n plat basis en driehoekige fasette.
Hierdie fasetstyl het in die mode gebly tot ongeveer die 1820's, toe dit deur die ou mynsnit vervang is, maar het nooit heeltemal verdwyn nie, en het selfs 'n herlewing in die 1920's, meer as 100 jaar later, geniet.
Die juweliersbedryf is swaar getref deur die uitbreek van die Franse Rewolusie in 1789. Toe het 'n klein man van Sisilië Keiser van Frankryk geword, en dit was Napoleon. Hy het waansinnig verlang na die voormalige glorie van die Romeinse Ryk, en die gefeminiseerde rokoko-styl het geleidelik van die verhoog van die geskiedenis onttrek.
Bo verskeie geheimsinnige en pragtige juweliersware-style, het hulle verskillende style, maar laat 'n persoon ook die een of die ander voel, veral Barok en Rococo - Barokhof, Rococo pragtig. Maar in elk geval, hul artistieke styl het 'n diepgaande impak op die ontwerpers sedertdien gehad.
Plasingstyd: 3 Desember 2024